loading.gif
George Segal

George Segal

Ngày sinh:
Tuổi: 90
Quốc tịch: USA
Đia chỉ: Great Neck, Long Island, New York, Hoa Kỳ
George Segal sinh ngày 13 tháng 2 năm 1934 tại New York City, New York, con của Fannie Blanche (Bodkin) và George Segal Sr., một người làm mạch và hoa bia. Cả bố và mẹ ông đều là người nhập cư Do Thái người Nga. Sau thời gian gắn bó trong quân đội, ông đã thành danh với vai trò là một diễn viên sân khấu trước khi đóng vai chính đầu tiên trong The Young Doctors (1961). Các vai diễn trong Ship of Fools (1965) và King Rat (1965) đã chứng minh tài năng xuất sắc của ông. Sau đó, ông tiếp tục với vai diễn được đề cử Oscar trong Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966), trong đó ông đã vượt qua Richard Burton và Elizabeth Taylor. Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966) là một hiện tượng văn hóa, bộ phim đã phá vỡ quy định kiểm duyệt của MPDDA đã tồn tại từ năm 1934, và cũng là một thành công lớn về doanh thu.

Vào đầu những năm 1970, ông xuất hiện trong các bộ phim như The Owl and the Pussycat (1970), Blume in Love (1973), Born to Win (1971) và The Hot Rock (1972), đã khiến ông trở thành một ngôi sao lớn với danh tiếng đáng ghen tị, chỉ dưới các ngôi sao như Paul Newman. Ông tiếp tục với vai diễn xuất sắc trong A Touch of Class (1973) (một bộ phim thành công mà đồng diễn viên của ông, Glenda Jackson, đã giành được giải Oscar). Ông cũng thể hiện sự xuất sắc trong vai người cờ bạc mất kiểm soát trong California Split (1974) của Robert Altman.

Vào những năm đầu thập kỷ 1970, dường như George Segal sẽ có một sự nghiệp như đồng nghiệp đương thời Jack Nicholson, là một diễn viên vừa giỏi về hài kịch vừa giỏi về kịch tính. Tuy nhiên, ông không bao giờ trở thành ngôi sao hàng đầu và đáng ngạc nhiên hơn là ông chưa từng giành được một giải thưởng diễn xuất lớn nào, điều đáng ngạc nhiên hơn khi xem từ giai đoạn 1973-1974, khi ông đạt đến đỉnh cao sự nghiệp của mình. Điểm sụp đổ của sự nghiệp của Segal bắt đầu khi ông đặt mức giá của mình như một ngôi sao hàng đầu với một mức lương hàng triệu đô, nhưng không thành công ở phòng vé. Ví dụ, bộ phim The Black Bird (1975) thất bại, mặc dù vai chính tiếp theo của ông cùng Jane Fonda trong Fun with Dick and Jane (1977) là một thành công lớn và đã làm sống lại sự nghiệp của Fonda.

Vào cuối thập kỷ 1970, ông đã rời bỏ một bộ phim mà có thể đã làm sáng tỏ sự nghiệp đã tụt dốc của mình: 10 (1979) của Blake Edwards. 10 (1979) đã làm danh tiếng của Dudley Moore tăng lên, trong khi Arthur (1981) đã biến anh trở thành một ngôi sao hàng đầu trong những năm 1980, một thập kỷ bị Segal bỏ lỡ. Điều đó là một ví dụ về sự mất hứng nghề diễn thường được liên quan đến "lời nguyền Oscar" (ngôi sao đồng diễn No Way to Treat a Lady (1968) - Rod Steiger, ví dụ, là một diễn viên biểu diễn tài năng lớn nhưng sự nghiệp của anh bị trượt khỏi đường ray vì sự kỳ vọng của Giải Oscar).

George Segal chưa bao giờ giành được một giải Oscar, thậm chí đáng ngạc nhiên hơn là ông chỉ được đề cử một lần duy nhất, cho Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất năm 1966 với vai diễn Nick trong Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966). Việc ông không trở lại như những gì hứa hẹn vào đầu những năm 1970 có thể là kết quả không mong muốn của việc tập trung vào hài kịch mà không quan tâm đến vở kịch. Bộ phim hài A Touch of Class (1973) đã biến anh trở thành một ngôi sao điện ảnh trị giá triệu đô, và đó là điều anh tập trung vào. Segal bắt đầu phụ thuộc vào sự quyến rũ của mình để tham gia các bộ phim không có gì nổi bật ngoài ngôi sao của mình, và điều này đã phản tác dụng với anh ta. Các bộ phim này không thể so sánh được với sự hài hước, phá hoại của Where's Poppa? (1970), một thành công của giai đoạn đầu tiên mà ông đã đạt được cùng với Ruth Gordon và Carl Reiner.

Trong khi thập kỷ 1980 chủ yếu là một thời gian vô ích trong sự nghiệp của Segal, không có vai diễn chính trong các bộ phim thành công, ông vẫn là một người nổi tiếng trên truyền hình và thường xuyên xuất hiện trên chương trình The Tonight Show Starring Johnny Carson (1962), nơi ông thường xuyên hát và chơi đàn banjo trong buổi phỏng vấn. Sau vai diễn chính trong bộ phim gây bất ngờ Look Who's Talking (1989), ông đóng vai chính cùng Bette Midler và James Caan trong For the Boys (1991), dẫn đến sự phục hồi sự nghiệp của ông trong những năm 1990, sử dụng tài diễn hài của mình như một phần của dàn diễn viên trong Just Shoot Me! (1997). Vào thập kỷ 2010, ông tham gia vai ông nội kỳ quặc nhưng đáng yêu trong bộ phim sitcom nổi tiếng The Goldbergs (2013). Vào ngày 14 tháng 2 năm 2017, ông đã nhận được ngôi sao trên Đại lộ Danh vọng Hollywood dành cho Truyền hình vào ngày sinh thứ 83 của mình. George Segal qua đời ở tuổi 87 do biến chứng sau ca phẫu thuật tạo đường chuyền mạch vào ngày 23 tháng 3 năm 2021 tại Santa Rosa, California.
  • SpousesSonia Schultz Greenbaum(September 28, 1996 - March 23, 2021) (his death)Linda Sue Rogoff(October 9, 1983 - June 13, 1996) (her death)Marion Segal(November 19, 1956 - June 2, 1983) (divorced, 2 children)
  • Con cái:
  • Polly Segal
  • mối quan hệ
  • Fred Segal(Anh em ruột)Greta Segal(Anh em ruột)John Segal(Anh em ruột)Nick Segal(Niece or Nephew)
  • Ngay sau cái chết của vợ thứ hai, anh ta tình cờ gặp lại người tình ngày trung học của mình, người đã trở thành vợ thứ ba của anh.
  • Một người chơi banjo tài năng. Sắp xếp và biểu diễn trên album "A Touch of Ragtime" (1985) và biểu diễn cùng nhóm Canadian Brass trên album "Basin Street" (1987).
  • Anh ấy là lựa chọn đầu tiên cho vai trò năm mươi mốt (1979) mà cuối cùng đã thuộc về Dudley Moore. Một cách trớ trêu, anh ấy sau đó được chọn đóng vai trong The Mirror Has Two Faces (1996), trong vai mà ban đầu được dự kiến cho Dudley Moore.
  • Trước khi thành công như một diễn viên, anh ta đã kiếm tiền bằng cách chơi banjo trong một ban nhạc Dixieland gồm 7 người, ban nhạc Red Onion Jazz Band. Khi Segal đã nhận được công việc cho nhóm, tên của nó là Bruno Lynch and His Imperial Band - Segal là Lynch.
  • Đã đạt được bằng cử nhân nghệ thuật biểu diễn và kịch từ Đại học Columbia tại thành phố New York (1955).
  1. Tôi sợ bị coi là nhàm chán, nhưng tôi đã phải tự chấp nhận rằng đó chính là tôi.
  2. Dù các viện bảo tàng giữ những tài sản quý giá của mình bằng cách rào lại tất cả mọi thứ, trong studio riêng của tôi, tôi đã tạo ra chúng để bạn và tôi có thể đi vào và xung quanh, và giữa những tác phẩm điêu khắc này.
  3. Tôi nghĩ gì thật sự? Tôi tin vào điều gì, không có điều vô giá trị?
  4. Nông nghiệp sử dụng động vật sống là hình thức nô lệ hợp pháp mà phải làm việc cả tuần, mỗi ngày.
  5. Những trải nghiệm đó không phải là những trải nghiệm tốt nhất, "Murphy's Law" là một vở kịch, toàn bộ quay bằng một máy quay. Và việc viết kịch bản ít có liên quan đến tôi. Trong chương trình này ("Just Shoot Me"), họ đặc biệt viết cho tôi - và điều đó rất hiếm. Tôi cảm thấy như Jack Benny, vì những người viết của anh ta viết độc quyền cho anh ta. Họ đưa tôi đi những con đường tôi chưa từng đi qua trước đây.