Các bộ phim của Claire Denis thường khám phá sự liên kết mong manh giữa con người và cách mà mối quan hệ tưởng chừng như vô hại nhất có thể có những tác động thay đổi cuộc đời. Ở trung tâm của điện ảnh của Denis là sự mê hoặc với niềm vui và khó khăn của sự thuộc về và sự độc nhất, trọng lực và quà tặng của sự lạ lẫm. Thường xoay quanh các phản ứng đối với sự xâm nhập của sự khác biệt, có thể là người lạ hoặc người nước ngoài, các bộ phim của Denis khẳng định sự cần thiết sống còn của những điều bất thường trong thế giới "bình thường". Trong các bộ phim như I Can't Sleep (1994) và Nénette and Boni (1996), Denis ghi lại những biến đổi thuần tuý và tức thì trong tông điệu, từ quyến rũ lãng mạn đến đe dọa hoặc chỉ đơn giản là không thể giải thích, gây ra bởi sự xâm nhập của sự lạ lẫm vào sự hiện diện hàng ngày. Trong các bộ phim của Denis, người ta thường cảm thấy mọi thứ ổn, ngay cả khi các thế giới va vào và sụp đổ hoặc ngược lại, có một thách thức nghiêm trọng định vị dưới cùng những khoảnh khắc yên bình. Trong khi quá trình trẻ của Denis ở Châu Phi thuộc địa Pháp phản ánh rõ nhất trong bối cảnh chốn tị nạn chung bởi bộ phim ra mắt Chocolat (1988) và bộ phim nổi tiếng nhất, Beau travail (1999), cuộc gặp gỡ này với những sự thân mật và bất công của chủ nghĩa thực dân lan tỏa trong hầu hết công việc của cô. Cũng định hình tầm nhìn độc đáo của Denis là những nhiệm vụ nguyên sơ cô phục vụ, chỉ ra trường phim, dưới sự hướng dẫn của một loạt đạo diễn danh tiếng, bao gồm Jacques Rivette, Wim Wenders, Dusan Makavejev và Jim Jarmusch - một công ty pha trộn đa dạng ngụ ý sự hiện diện độc đáo của sự khéo léo và ngây thơ bi quan trong công việc của Denis. Denis đã từng nói về sự sốc của cô khi là một người phụ nữ trẻ khám phá ra những cuốn tiểu thuyết của Faulkner đã có ảnh hưởng lớn đến điện ảnh Pháp sau chiến tranh. Đối với Denis, Faulkner "là một cuộc lao vào những giác quan, vào nỗi kinh hoàng và nỗi đau của nhân vật của mình." Những lời này cũng mô tả các bộ phim của Denis. Nhưng dù nhân vật của cô có trải qua những cảm giác đau khổ và kinh hoàng đôi khi, chúng vẫn nhạt phải trước sự yêu thương sâu sắc của Denis dành cho họ và sự tò mò trong trải nghiệm của họ về niềm vui cũng như nỗi sợ hãi. Ngay cả trong bộ phim khó chịu Trouble Every Day (2001), các tai ương không hiếm trong các bộ phim của Denis gây ra cảm giác kinh ngạc và thậm chí là niềm vui trong sự tồn tại vô tận.
Làm việc như một giám đốc phụ trợ cho Wim Wenders (trên Paris, Texas (1984) và Wings of Desire (1987)) và Jim Jarmusch (Down by Law (1986)).
Làm việc như một diễn viên phụ trong bộ phim Four Nights of a Dreamer (1971) của Robert Bresson. Bạn có thể thấy cô ấy đi bộ qua sông Seine trong một cảnh đêm.
Giảng viên tại Trường La Femis (Paris).
Học ngành Kinh tế. Sau đó cô ấy học ngắn hạn ngôn ngữ Đông phương và kết hôn với một nhiếp ảnh gia đã khuyến khích cô ấy từ bỏ.
Tôi có một khoảng cách mơ hồ với thực tế, điều đó không phải là một điều tốt đẹp thực sự.
Mỗi hình ảnh đều liên quan đến tính chủ quan.
Cuộc sống được tạo nên từ một điều mà bạn có thể quyết định, còn những điều khác bạn không thể quyết định: tự tử hay giết ai đó. Còn lại, những điều đó sẽ diễn ra.
Bộ phim mang lại niềm vui, chắc chắn. Nhưng đối với tôi, làm phim là một cuộc hành trình vào điều không thể.
Tôi cho rằng tôi quan tâm đến sự đa dạng của cuộc sống con người - cách mọi người sống. Tôi quan tâm nhất đến cá nhân và cách họ đối mặt với thách thức hoặc khó khăn, hoặc chỉ đơn giản là cách họ tương tác với nhau. Tôi thích tìm hiểu về con người. Đó là lý do tại sao tôi làm nhiều việc khác nhau. Điện ảnh nên mang tính nhân văn và là một phần của cuộc sống của mọi người; nó nên tập trung vào những tồn tại bình thường trong những tình huống và địa điểm đặc biệt đôi khi. Đó là điều thực sự thúc đẩy tôi.
